Sejarah Gwangju Biennale Foundation
Sejarah Gwangju Biennale Foundation – Selama dua puluh tiga tahun terakhir, Gwangju Biennale telah muncul sebagai jaringan pertukaran budaya internasional dan platform untuk seni visual, sambil menghasilkan wacana tentang seni kontemporer.
Sejarah Gwangju Biennale Foundation
bnlmtl – Terletak di barat daya semenanjung Korea, Gwangju telah dikenal dengan tradisi sejarah seni dan budayanya. Selama beberapa dekade terakhir, terutama di kalangan intelektual asing, kota Gwangju telah diakui sebagai jantung dari revolusi demokrasi untuk Gerakan Demokratisasi Gwangju 5.18 – pemberontakan rakyat melawan kediktatoran militer pada Mei 1980.
Baca Juga : Mengulas Lebih Jauh Tentang Tokyo Biennale
Mewarisi warisan budaya kota yang panjang dan bertujuan untuk menyembuhkan sejarah traumatis pemberontakan Mei 1980 melalui sarana estetika, Gwangju Biennale didirikan pada pertengahan 1990-an.
Meskipun seni rupa Korea kontemporer telah mengalami keterlambatan dalam perkembangannya selama lebih dari dua puluh tahun, tidak dapat disangkal bahwa Gwangju Biennale telah berkontribusi pada kemajuannya yang mulai berkembang dan munculnya seni Korea di panggung internasional. Gwangju Biennale, dengan demikian, telah menjadi kekuatan pendorong bagi seni kontemporer Korea dan agen yang menghubungkan seni di seluruh dunia.Mewujudkan nilai umum peradaban manusia melalui media seni visual, Gwangju Biennale terus menyebarluaskan pesan-pesan demokrasi, hak asasi manusia, dan perdamaian di seluruh Asia dan dunia, serta di dalam komunitas lokal.
EDISI MASA LALU:
12th Gwangju Biennale Imagined Borders
07 September 2018 hingga 11 November 2018
Gwangju Biennale ke-12 menampilkan 165 seniman dari 43 negara yang berbeda berpartisipasi dalam serangkaian tujuh pameran dan Komisi GB mengeksplorasi konsep perbatasan politik, budaya, fisik dan emosional dalam komunitas global saat ini. Untuk edisi Gwangju Biennale ini, 11 kurator dari seluruh dunia menyusun program pameran tematik, selain program baru yang monumental, Komisi GB dan serangkaian Proyek Paviliun yang berlangsung di seluruh kota Gwangju.
Para kurator telah membawa beragam perspektif dan keahlian mereka ke Biennale dan berkolaborasi dalam proyek yang terinspirasi oleh konsep Imagined Borders. Peningkatan visibilitas global untuk seniman Asia diwakili melalui program seniman yang diperluas dari seluruh benua ini; termasuk pembuat film kelahiran Thailand Apichatpong Weerasethakul, pemenang Palme d’Or di Festival Film Cannes 2010; Shilpa Gupta yang mengeksplorasi identitas Asia dalam karyanya; Ho Tzu Nyen yang Paviliun Singapuranya di Venice Biennale 2011 membawa pemandangan indah Singapura pra-kolonial ke pulau Italia; dan Yoshimoto Nara, pelopor seni pop Jepang berpartisipasi dalam Gwangju Biennale ke-12.
11th Gwangju Biennale Apa esensi seni di zaman ini
02 September 2016 hingga 06 November 2016
Gwangju Biennale edisi ke-11 mengajukan pertanyaan mendalam: “Apa esensi seni di zaman ini?”
Dikuratori oleh tim kuratorial yang terdiri dari direktur artistik Maria Lind, kurator Binna Choi, dan asisten kurator Azar Mahmoudian, Margarida Mendes dan Michelle Wong, Gwangju Biennale 2016 akan mengarahkan perhatiannya pada karya seni dan proyek sambil menangani agensi seni dalam hal pertanyaan, “Apa yang dilakukan seni?” Pameran tahun ini akan menempatkan panggung pusat seni dengan penekanan pada kapasitas proyektif dan imajinatifnya, hubungannya dengan masa depan di tengah kehidupan sehari-hari dan perjuangan untuk bertahan hidup di masa sekarang, dan bagaimana ia mendarat dalam konteks yang berbeda di seluruh masyarakat.
Bekerja sama dengan Mite Ugro, rekan kuratorial lokal, GB11 menyelenggarakan pertemuan bulanan dengan berbagai kegiatan, pemutaran film, kelompok membaca, seminar dengan seniman yang berpartisipasi. Pameran tahun ini akan memaksimalkan partisipasi masyarakat dan memperkenalkan seni ke kedalaman masyarakat kita. Gwangju Biennale telah bermitra dengan galeri seni di seluruh dunia yang dikenal sebagai “rekan biennale”. Melalui ini, Gwangju akan menjadi tempat untuk menyaksikan panggung budaya global yang semarak. Pada akhirnya, tujuannya adalah agar publik lokal dapat bertemu dengan dunia internasional untuk membuka potensi seni dan imajinasi yang tak terbatas.
Dengan Gwangju Biennale Exhibition Hall menjadi salah satu lokasi utama kota, Gwangju Biennale akan mendorong partisipasi publik di seluruh kota Gwangju dan sekitarnya. panggung budaya global. Pada akhirnya, tujuannya adalah agar publik lokal dapat bertemu dengan dunia internasional untuk membuka potensi seni dan imajinasi yang tak terbatas. Dengan Gwangju Biennale Exhibition Hall menjadi salah satu lokasi utama kota, Gwangju Biennale akan mendorong partisipasi publik di seluruh kota Gwangju dan sekitarnya.
panggung budaya global. Pada akhirnya, tujuannya adalah agar publik lokal dapat bertemu dengan dunia internasional untuk membuka potensi seni dan imajinasi yang tak terbatas. Dengan Gwangju Biennale Exhibition Hall menjadi salah satu lokasi utama kota, Gwangju Biennale akan mendorong partisipasi publik di seluruh kota Gwangju dan sekitarnya.
Biennale Gwangju ke-10 Membakar Rumah
05 September 2014 hingga 09 November 2014
Gwangju Biennale 2014 mengeksplorasi proses dinamisme dan inovasi melalui tema Burning Down the House, untuk mengkaji nilai estetika baru dan wacana tentang Asianness. Burning Down the House melihat perlawanan dan tantangan terhadap institusi yang sudah mapan, serta kehancuran kreatif dan awal yang baru, sehingga keragaman budaya diekspresikan melalui bentuk seni tradisional, seni instalasi, pertunjukan, media baru, film, teater, musik dan arsitektur.
Tema tersebut berasal dari judul lagu terkenal dari grup progresif populer bernama Talking Heads dari New York pada awal 1980-an, yang dipinjam karena sesuai dengan arah dan tujuan Gwangju Biennale 2014. Perlu dicatat bahwa sejumlah besar pertunjukan telah diperkenalkan untuk menampilkan dinamisme, termasuk gerakan untuk transformasi dan reformasi, kritik terhadap adat dan institusi, intervensi politik dan tindakan kreatif.
Selain itu, sekitar setengah dari seniman Asia hadir mencerminkan prestise Gwangju Biennale, yang telah mengeksplorasi nilai dan keasinan Asia selama dua puluh tahun terakhir sebagai biennale terbesar di Asia, yang bertujuan untuk menyampaikan wacana seni dengan memasukkan negara-negara Dunia Ketiga seperti Selatan. Amerika daripada berfokus pada Eropa.
9th Gwangju Biennale ROUNDTABLE
07 September 2012 hingga 11 November 2012
Meskipun beroperasi secara bersamaan di banyak tingkatan, satu hal yang cukup jelas: ROUNDTABLE, Biennale Gwangju ke-9, bukanlah tentang kebulatan suara. Alih-alih, ini adalah serangkaian kolaborasi terbuka yang membutuhkan partisipasi aktif dan tanggung jawab individu, menghasilkan banyak suara, serta peluang untuk kontaminasi silang.Di luar metafora, ROUNDTABLE secara bersamaan menggambarkan hubungan kerja enam Co-Artistic Director Gwangju Biennale 2012 (Nancy Adajania, Wassan Al-Khudhairi, Mami Kataoka, Sunjung Kim, Carol Yinghua Lu, dan Alia Swastika), interaksi percakapan dari enam sub-nya. -tema, dan struktur non-liniernya.
8th Gwangju Biennale
10000 Tayang
03 September 2010 hingga 07 November 2010
Di bawah arahan Massimiliano Gioni, 10.000 Nyawa dikembangkan sebagai investigasi luas tentang hubungan yang mengikat orang dengan gambar dan gambar dengan orang. Dengan karya lebih dari 100 seniman, direalisasikan antara tahun 1901 dan 2010, serta beberapa komisi baru, pameran ini dikonfigurasikan sebagai museum sementara di mana karya seni dan artefak budaya disatukan untuk menyusun katalog figur dan ikon, wajah yang istimewa. dan topeng, berhala dan boneka.
Judul pameran dipinjam dari Maninbo (10.000 Nyawa), puisi epik 30 volume karya penulis Korea Ko Un. Dibuat saat Ko berada di penjara karena partisipasinya dalam gerakan demokratisasi Korea Selatan tahun 1980, Maninbo terdiri lebih dari 4.000 potret dalam kata-kata, menggambarkan setiap orang yang pernah ditemui Ko, termasuk tokoh-tokoh dari sejarah dan sastra.
Laporan Tahunan Biennale Gwangju ke -7 Setahun dalam Pameran
05 September 2008 hingga 09 November 2008
Gwangju Biennale ke-7 terdiri dari serangkaian pameran perjalanan terpilih yang diundang untuk menggunakan biennale sebagai tujuan, perhentian rencana perjalanan tur di jaringan pameran global. Dengan mengundang pameran ke Biennale, tujuannya bukan hanya untuk membuat pameran tentang pameran atau untuk memperdebatkan prinsip-prinsip budaya kuratorial, tetapi pameran dipahami di sini sebagai ekspresi mendasar dari praktik budaya dan intelektual, dan dengan demikian telah melampaui pemahaman. sebagai bentuk refleksi atau forum debat seni rupa. Program ini dibagi menjadi tiga jalur utama: “On the Road,” kumpulan pameran keliling yang diproduksi di tempat lain pada tahun 2006/2007; “Position Papers” melibatkan kurator dalam dialog; dan “Insersi” menampilkan karya dan acara yang ditugaskan khusus untuk Gwangju.Artistic Directornya adalah Okwui Enwezor, dan Co-Curatornya adalah Hyunjin Kim dan Ranjit Hoskote.
Variasi Demam Gwangju Biennale ke-6
08 September 2006 hingga 11 November 2006
Asia sedang berubah. Asia terus bergerak dan berkembang tanpa bentuk identitas yang pasti. Ini bukan fantasi dalam pikiran Barat; fantasi Asia Baru lahir dari Asia yang mobile dan dinamis. “Demam,” kata kunci dari Gwangju Biennale 2006, berasal dari bahasa Latin untuk “panas”, tetapi secara budaya atau puitis, itu berarti tren atau fenomena yang panas. Tujuannya adalah untuk menata ulang dan menafsirkan kembali seni rupa kontemporer dari perspektif energi perubahan baru Asia dan visi dinamisnya yang menyebar seperti demam. Direktur Artistik adalah Kim Hong-hee, Wu Hung adalah Kepala Kurator Bab Pertama dan Kim Sang-yun adalah Kepala Programmer Sektor Ketiga.
5th Gwangju Biennale Sebutir Debu Setetes Air
10 September 2004 sampai 13 November 2004
‘Dikuratori oleh Yongwoo Lee dan Dikuratori Bersama oleh Kerry Brougher dan Sukwon Chang, Biennale Gwangju ke-5 bertindak sebagai forum budaya yang bereksperimen dengan peningkatan penonton dari pengamat pasif menjadi peserta aktif dengan bekerja secara kolaboratif untuk menghasilkan karya seni dengan biennale pilihan. seniman. Butir Debu Setetes Air adalah fenomena alam yang vital dan interpretasi ekologis keteraturan yang menggambarkan siklus penciptaan dan kepunahan.
Debu menunjukkan kebisingan dan tangisan, menutupi objek konsumsi kita yang mencolok yang merupakan sisa-sisa masyarakat industri kita. Setetes air menunjukkan media penciptaan, menghidupkan benda mati sehingga memungkinkan siklus kehidupan. Debu, bersama dengan air, menyembuhkan elemen negatif masyarakat kontemporer, sehingga merevitalisasi nilai-nilai budaya dan estetika baru di dunia saat ini.
Biennale Gwangju ke-4 P_A_U_S_E
29 Maret 2002 hingga 29 Juni 2002
Dikuratori oleh Charles Esche, Hou Hanru dan Sung Wan Kyung, tema Biennale Gwangju ke-4, P_A_U_S_E, diadopsi dari konsep meditasi Timur untuk mendorong umat manusia menarik diri dari kerasnya masyarakat kontemporer dan mempersiapkan lompatan baru ke depan. Pameran ini mengundang partisipasi kelompok dan gerakan seni nonprofit dan eksperimental dari seluruh dunia untuk mempromosikan komunikasi, dan mengusulkan penarikan dari narasi sejarah seni modern, bahkan dari masyarakat modern itu sendiri, dalam upaya membangun cara baru. maju.
Gwangju Biennale Man and Space
ke- 3 29 Maret 2000 hingga 07 Juni 2000
“人 (Man)” adalah piktograf yang melambangkan pria yang berdiri, dan menyiratkan bahwa manusia adalah yang paling berharga di antara makhluk, sedangkan piktograf “間 (Ruang)” awalnya melambangkan celah di antara pintu. Dalam arti yang lebih luas, ini digunakan untuk merujuk pada jarak, hubungan, interval, pusat, perbatasan, atau kontak. Dalam hal budaya, “人(manusia)”, di samping “間 (Ruang),” merepresentasikan manusia sebagai makhluk sosial dengan mendekonstruksi dan membangun kembali makna asli dari setiap piktograf. Dengan cara ini, tema Man+Space adalah upaya untuk membongkar semua kontradiksi dan perpecahan masa lalu dalam kehidupan manusia dan membangun gagasan baru tentang kehidupan.Man and Space dikuratori oleh Kwangsu Oh.
Biennale Gwangju ke-2 Membuka Pemetaan Bumi
1 September 1997 hingga 27 November 1997
Sementara konsep visual ruang negatif sering memanifestasikan dirinya secara terbatas dalam seni Barat, hampir di mana-mana di Timur, dan paling mudah didefinisikan sebagai ruang yang tersisa di sekitar karakter dan gambar dalam komposisi. Terlepas dari konotasi kata “negatif” itu juga mengandung implikasi kemungkinan, ciptaan baru, dan kreativitas baru.
Dalam arti yang lebih luas, itu dapat mewakili perlawanan terhadap pelanggaran batas masyarakat modern dan penghancuran zaman purba.Pameran utama dirancang untuk membahas pentingnya aliran alam dalam hubungannya dengan ruang negatif untuk menciptakan dialog tentang koeksistensi yang harmonis antara yang dibangun dan yang masih asli. Itu terdiri dari lima bagian: Kecepatan, Ruang, Hibrida, Kekuatan, dan Menjadi.
1st Gwangju Biennale Beyond The Borders
20 September 1995 hingga 20 November 1995
Gwangju Biennale pertama menampilkan 660 seniman dari 58 negara, memamerkan lebih dari 817 karya seni. Tema Beyond the Borders menyampaikan pesan kewarganegaraan global yang melampaui perpecahan antara ideologi, wilayah, agama, ras, budaya, kemanusiaan, dan seni. Secara estetis, ia memanifestasikan dirinya dalam kemampuan seni untuk mengatasi pluralisme yang tidak berarti dan dimaksudkan untuk membangun tatanan dan hubungan baru antara seni dan umat manusia.Pameran ini terdiri dari enam bagian yang difokuskan secara regional: Eropa Barat dan Eropa Timur / Amerika Utara / Amerika Selatan / Asia / Timur Tengah dan Afrika / Korea dan Oseania
